EDUCACIÓN ARTÍSTICA
Y DESARROLLO DEL PENSAMIENTO CREATIVO
La Escuela es en esencia la confluencia de múltiples
contradicciones que se desarrollan al interior de la Escuela
en el que se oponen, básicamente, las intenciones y las
realizaciones: la escuela en la teoría pretende unas cosas y
en la práctica evidencia otras, es el caso de la formación
integral, que no define cuáles son los elementos que
permiten generar la integración y por el contrario, parcela
y divide el conocimiento en áreas y asignaturas, a través de
estructuras que se repelen entre sí en cuanto; otro es el
del desarrollo de la creatividad, se le limita únicamente al
Área de Artes, en cualquiera de sus disciplinas, mientras
las demás insisten en la repetición de conocimientos con una
postura casi dogmática hacia ellos.
Es por esto que la creatividad, la función más elevadas del
pensamiento, establece relaciones nuevas entre las cosas
tangibles e intangibles, no debería ser ajena a la escuela,
por el contrario deberá estimular el ejercicio de las
libertades de pensamientos y expresión, como de alguna
manera se hace desde la Educación Artística.
Desde esta perspectiva se circunscribe la pretensión de
Educar para el éxito a través del desarrollo del pensamiento
creativo, dado que Inteligencia y pensamiento son los
directos responsables de controlar los procesos de
percepción – conocimiento, valoración y actuación, otorgando
a la persona una triple condición: ser cognitivo, afectivo y
expresivo a la vez, a su vez desde tres ejes fundamentales,
o mejor procesos-sistemas del desarrollo humano: la
socialización (afectivo), el enseñar – aprender (cognitivo)
y el lenguaje (expresivo).
La propuesta: Educación Artística y desarrollo del
pensamiento creativo, potencializa la capacidad
expresiva, en tanto lenguaje simbólico – metafórico y
manifestación del pensamiento artístico. Así, la imaginación
en movimiento “vive” recreando interpretaciones de la
realidad, buscando y encontrando.
Es “En-problemar el conocimiento”, como estrategia de
conflicto permanente, para forjar pensamiento divergente y
poner en funcionamiento los procesos mentales que
posibilitan la resolución de problemas expresivos desde el
arte en tanto lenguaje simbólico-metafórico. Explora
posibilidades comunicativas desde la danza, el teatro,
música y demás disciplinas del arte por medio de un diseño
curricular de tres niveles inter-indedependientes, abiertos,
que funcionan simultáneamente: Nivel I, de
fundamentación -sensibilización; Nivel II, de
pensamiento-lenguaje y Nivel III, de proyección
–prospección.
TALLER RECREANDO ANDO
DANZANDO
El taller: RECREANDO ANDO DANZANDO, se basa en la
estrategia resolución de problemas y se divide en dos
momentos:
I. Calentamiento Con ejercicios – problema de
carácter imitativo: se ponen en evidencia las capacidades
motrices, a través de procesos de pensamiento que favorecen
el autodesarrollo, la solidaridad y la inter independencia.
Corresponden a los denominados problemas series y
secuencias.
II. Canto y Movimiento: El canto de una serie de 4
coplas, unidas por una retahila, se establece unas
secuencias de movimientos, que servirán como variaciones del
ejercicio, logrando una compleja realización simultánea de 4
grupos; se intenta resolver el dilema: “Cuando cantamos
igual hacemos diferente, cuando cantamos diferente hacemos
igual, cuando no cantamos hacemos lo que queremos y como
queremos”.
Las bases musicales que soportan los momentos, son
reelaboraciones de folclore. |
